En 1997 sortait en salle le film La vie est belle (La vita è bella), réalisé par l’italien Roberto Benigni. Retour sur un incontournable du cinéma !
William Carde
4 mars 2026
À la fin des années 90, alors que le monde se remet peu à peu des dégâts de la guerre, le réalisateur Roberto Benigni réalise un long-métrage indépendant qui réussi à consoler les atrocités de la Seconde Guerre mondiale à travers le prisme d’une illusion enfantine.
La clé ? D’abord un casting remarquable: Roberto Benigni, à la fois réalisateur et acteur, insuffle au récit une énergie mêlant burlesque et émotion tandis que Nicoletta Braschi apporte une présence lumineuse et une intensité discrète qui ancrent le film dans une profonde humanité. Ensuite, des images lourdes de sens et une intrigue palpitante.
La vie est belle, c’est en effet un voyage temporel et physique. Le film se déroule en Italie alors que la Seconde Guerre mondiale bat son plein. L’intrigue commence dans le tranquille village italien d’Arezzo. Elle démarre de manière presque féerique car tout réussi à notre personnage principal qu’est Guido Orefice, un homme italien de confession juive. Mais alors que l’Allemagne nazie commence à mettre en pratique la Solution Finale, notre personnage principal est emmené dans un camp de concentration avec sa femme et son enfant.
Et c’est là que le film nous montre tout son génie: au lieu de s’apitoyer sur son sort, Guido réussi à transformer l’horreur et la dure réalité des camps en un jeu afin que son fils n’en soit pas traumatisé.
Le message derrière ce film se trouve dans son titre, oui, la vie est belle ! Ce film ne cherche pas selon moi à nous faire ressentir de la culpabilité ou à nous montrer les atrocités des camps de concentrations. Il a de toute manière été tourné entre 1996 et 1997, soit bien après la découverte des premiers camps. Non, La vie est belle cherche à nous faire prendre connaissance de la chance que nous avons, que notre vie est belle et que même face aux plus grandes immondices humaines, l’amour d’un père sera toujours plus fort.
C’est en ce sens que le cinéma cherche pour moi à transmettre un message ou une émotion. Comment ? En transportant son spectateur bien loin de son temps ou de son espace. Alors j’espère vous avoir convaincu de regarder ce film pour vous en faire votre propre opinion !